历史云烟供养的精神世界，落在了书法、绘画、雕塑、诗歌这些板块之上。唐卡，从始至终像圈入一撮阳光，不移不动，梵音靡靡，撇开历史浓雾，它的华丽色彩和静定之美从未褪色。
走进国道沿线，便可领略各流派精美的唐卡。
唐嘎，藏文音译tang-ga，又译“汤喀”或“唐卡”，“唐”的本意是浩瀚博大，包容万物的原野；“嘎”远古时期藏族原始宗教指可以悬挂出来的符号形式的图腾。
▲艳丽的色彩背后是藏文化的灵魂
唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，题材内容涉及历史、文化、藏族宗教等诸多领域，以画言史，以画叙事，是它突出的特点；绘画颜料一般采用松石、玛瑙、珊瑚、金、银、珍珠、朱砂等宝石矿物，以及藏红花、大黄、蓝靛等植物颜料来过渡，用矿物颜料绘画的好处是色彩艳丽，璀璨夺目，图案层次分明、壮观，不易褪色、不易变质，经过几百年岁月的侵蚀，依然光彩依旧，明艳动人；
唐卡凝聚着藏族人民的信仰和智慧，记载着藏族文明、堪称藏民族的百科全书。
▲唐卡独特的颜料，可历经岁月的洗礼（图源网络）
一颗充盈的心
初次见到土登格拉是在泸定县城，他的画室面朝滚滚的大渡河水，画室内部简单、庄严，典型的修行之室；他一袭褐色的袈裟，盘腿坐在垫子上，拿着画笔，弓着背，偶尔把笔尖放在舌尖上沁润，继续勾勒。
正午，阳光正好，金色的线条发着微光。他放下笔，轻轻的念诵几句经文后再起身，向我们走来，这个画面，面向佛，也面向自己，有一种令人起敬畏之心的仪式感。
对于每一个唐卡画师来说，绘制唐卡就是一种修行，有的画师坚守传统，有的画师选择在传承的基础上，继续创新，土登格拉便是传承和创新并行的一位画师。
他出生在四川甘孜八美中古的一户普通农家，七八岁之际，皈依佛门，并在堪布米居坐下学习藏文书法，年从事石料彩绘和金唐卡的绘画制作，并得到多位唐卡画师的指导，学习勉唐画派，噶玛噶赤画派，郎卡杰画派，凭借自身悟性和绘画天资，格拉博采众长，技艺大幅精进，年带领27名画师，历时两年，在四川康定塔公寺和巴塘江卡寺绘制壁画，其作品栩栩如生，精美绝伦。
▲制作唐卡的过程，每一步都是修行
格拉土登对于佛法造像量度经及三十二相八十好等技法理论，人物造像，衣饰配物，神兽敬物，直到菩萨的眼睛，上师的神态都刻画于心，后来，他开始取众家之所长再加上自己对绘画和佛教的理解，对画面做了调整，其中，最大的改变就是对色彩的调整，把郎卡杰画派的浓墨重彩调整成为更加沉稳雅致的色彩。格拉说，这样的颜色更加贴近自己的内心，更贴心自己心中的佛，希望自己绘制的唐卡给人沉稳平和的感觉。
画室里还有十几个学习唐卡的孩子，这些都是他资助的，他们有的是牧民的孩子，有的是孤儿，格拉土登教他们读书认字，绘画。
此刻，虽已接近冬天，窗外的大渡河水流湍急，画室里珍贵的唐卡颜料，散发着淡淡金石的味道，画室里依然温暖祥和。我们端详着画布上的佛像，从画面的左边顺着时针到右边，最后回到主图，静静去感受唐卡所带来的的磁场，流畅舒缓的线条，沉稳雅致的色彩，慈悲的佛像，完成了一场功德。
绘制唐卡的过程，就是修行的过程
唐卡的绘制的过程，就是修行的过程，无论是哪个画派，无论是哪个级别的画师，都要从这一步步中去完成一场功德。
第一步是打底，作画之前，先将画布和四周用麻线穿起来，撑绷在特制的木框上，使画布具有弹性，平展而不褶皱，然后用骨胶和滑石粉调和均匀于画布，将布上的小孔封紧，再用光滑石头把画布刮平磨亮，干燥后可在上面作画。
第二步起稿，一般用木炭或淡墨勾出轮廓，起稿时要在布上打成若干小方格和对角线，按照各佛、菩萨的造像量度把主尊轮廓确定，各类佛像都有固定的程式，对于世代相传多年从事此道的画师来说，都非常熟悉。
▲用心调配的色彩
第三步则是画面着手，包括渲染、描金、开眼等工序，一般是从中心人物开始，然后扩展到四周人物和背景，使用研磨十分细腻的矿物质颜料，需要精密的颜料配方，晕染自然飘逸，施色浓淡相宜等等。
第四步是装裱，画幅四周依次包缝红黄蓝三种颜色的绸缎，上下边各穿一根园木条，下边略粗于上边，以便垂悬平整和卷轴携带，画幅上面要以薄缎垂盖，以作防尘，最外面还需平垂两条带子，用于卷轴时保护画面。
第五步是开光加持，根据唐卡画的内容，在画幅的背面用金汁或朱砂写上祈祷经文，最后念经作法进行加持，使之更有灵气。
唐卡的发展及流派
由于自然和历史的原因，唐卡的起源已无从考证。藏族的绘画艺术早在藏王松赞干布（公元7世纪）以前在西藏各地产生。根据《大昭寺志》记载，吐蕃赞普松赞干布早在一次神示后，用自己的血绘制了白拉姆画像，就有了传说中第一幅唐卡。
就绘画艺术而言，最早可追溯到卡若新石器时代，到吐蕃王朝时期，绘画艺术已臻完善，由于唐卡受纸张、丝绸、布匹等材料保存年代的限制，传说中吐蕃时期就已有的唐卡现已很难见到，相传这幅唐卡由果竹西活佛藏入白拉姆神像腹内。
唐卡在其不断发展和演化过程中，以勉唐画派、钦则画派、噶玛嘎孜画派之一，各流派有不同的故事，不同的风格，每个画师有不同的修行之路，若是走进一路，便可看见一幅幅精美唐卡。
唐卡在其不断发展和演化过程中，以勉唐画派、钦则画派、噶玛嘎孜画派之一，各流派有不同的故事，不同的风格，每个画师有不同的修行之路。
▲沿途美景LicCong摄
甘孜德格是噶玛嘎孜画派的重要传承地，其风藏族传统绘画中的“唐卡”艺术融入刻版之中，在从传统的藏式建筑，到经架上重重叠叠摆放的木刻印版乃至精美的壁画、雕塑等，均有“唐卡”艺术融入其中。在众多壁画中，除藏经库有一幅《绿度母》壁画为早期“门”派作品外，其余均为噶玛嘎孜画派作品，这些作品代表了康区噶玛嘎孜画派的最高艺术成就和风格特点。
勉唐画派是15世纪之后西藏影响最大的绘画流派，绘画风格既包含了尼泊尔的圆润，又有汉地青绿山水的韵味，让天上的彩云团抱，地上山石起伏，是当下影响力最大，传播最广的绘画流派。
▲沿途美景LicCong摄
钦则画派形成于15世纪中叶以后，其创始人为贡嘎岗堆·钦则钦莫而得名，其艺术风格直接承袭14世纪流行于后藏地区的绘画样式并有创新，勉派尚"文"，钦派尚"武"。比较而言，钦派更擅长绘制怒相神，其面相威严孔武，人物造型丰满圆润，形象稳健而又多跃然舞姿，动中有静、刚柔相济，颇具阳刚之美；色彩表现沉着饱满，善于使用对比色，强烈而跳跃，配色细腻讲究，装饰味很强。
如今，每个流派的唐卡，已不局限于在某个区域内了，若是走进甘孜段一路，便可看见一幅幅精美唐卡。
撰文
mal
供图
小河
主编
晨曦
责编
清风
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Birdy
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